Christopher Wood
2021年7月12日《艺术史》
普林斯顿大学出版社2019
在这本内容广泛而权威的英文著作中，克里斯托弗·伍德追踪了从中世纪晚期到现代艺术史学术学科兴起的艺术史历史研究的演变。综合和评估了大量的著作、事件和人物，这本对艺术史思维发展的原创叙述将吸引学科内外的读者。
《艺术史》(普林斯顿大学，2019年)表明，意大利文艺复兴的先驱编年史家——洛伦佐·吉贝尔蒂和乔治·瓦萨里——用固定的质量标准来衡量每个时代。只有在浪漫主义时期，艺术史学家才发现了中世纪艺术的优点，预见到了19世纪后期的相对主义，那时艺术史学会了欣赏所有社会的艺术，并将每一件作品视为时代的索引。然而，现代主要的艺术历史学家——雅各布·伯克哈特、阿比·瓦伯格、海因里希Wölfflin、埃尔温·帕诺夫斯基、梅耶·夏皮罗和恩斯特·贡布里希——努力使他们的工作适应艺术现代主义的破裂，导致了该学科目前的困境。
Allison利是艺术史助理教授SLEMCO/LEQSF董事授予艺术与建筑教授路易斯安那大学拉斐特分校她的研究探索了十八世纪到二十世纪初欧洲和俄罗斯艺术中的男性气质。